Поиск по статьям и
новостям
Евгения УЛЬЧЕНКОНиколай СЛИЧЕНКО: Пою романсы только своей жене В последние дни уходящего года отмечает свое 75-летие народный артист СССР, академик Международной театральной академии, художественный руководитель уникального театра «Ромэн» Николай Сличенко. - Если коротко, Николай Алексеевич, что сейчас наполняет вашу жизнь? - У меня двое сыновей, дочка, пятеро внуков и правнучка. Помимо театра, это главное наполнение, до краев. - Некоторые критики сравнивают вас сегодня с Хьюго Боссом, потому что вы задали моду. Появились люди, поющие в вашей манере или «под вас». Наверное, в вашем роду были очень талантливые люди? - Со старшими я общался недолго. Мне было 6 лет, когда началась война, а по нашим местам - родился я в Белгороде, потом семья перебралась в Харьков - она прошлась жестоко. В 1942-м на моих глазах папу расстреляли фашисты. Мне было тогда восемь лет. Голод, разруха тоже сделали свое черное дело. Жуткая была жизнь, не до песен. - А как вы оказались в Москве? - В конце 1947-го моя бабушка умерла от голода, и меня как сироту отправили к дальним родственникам в цыганский колхоз в Воронежской области. Вечерами, помню, садились за стол, старшие наливали себе водочки и пели. Я подпевал. А тогда слава о «Ромэне» уже шла по всей стране. И вот всем миром собрали мне денег на билет в один конец. Пришел я в театр прямо с вокзала, где не спал ночь, дожидаясь, пока рассветет. Это было морозное утро, замерз жутко. К одиннадцати приходят на репетицию актеры, а я стою как собачонка, весь побитый, поджавший хвост. Здрасте, здрасте... Ну, как обычно, цыгане - чей, откуда, кто, что, почему? «Хочу к вам, я хочу к вам!» Короче, устроили мне смотрины. Валерий Золотухин: «Таганка» — моя жизнь и судьбаОн всегда разный и неизменно талантливый. Знаменитый актер, «визитная карточка» Театра на Таганке - Валерий Золотухин сегодня по-прежнему «в движении». Пишет книги, дает концерты, занят в антрепризах и является худруком Молодежного театра Алтая. - Валерий, вы - народный артист России, член Союза писателей. Что на протяжении жизни было важнее для вас: кино, театр, музыка или литература? - Обычно что-то опережало. Я ведь игрок. Вот мне захотелось поиграть в писателя. И я написал повесть - одну, вторую, потом рассказы и прочее... В какой-то момент мне стало фартить на эстраде. Я стал записывать песни для фильмов «Двенадцать стульев», «Бумбараш»... Мой голос зазвучал на пластинках. В те годы мне советовали бросить театр и заняться литературой. И вдруг одна учительница написала мне письмо: «Вас читают, но вы - актер. А вот Шукшин - писатель...» Я поначалу даже обиделся. А потом спросил себя: Валерий, вот ты в 17 лет, в 1958 году, из своего села Быстрый Исток на Алтае зачем ушел? Для того чтобы играть на сцене. В Москве, причем с Ильинским в Малом театре. Так ты это и сделал. Валентина Шарыкина: Гламур для меня – высшая математикаНа кухне знаменитой актрисы пять мисок для собак, которые сегодня за городом. В вазочке на столе малина с сахаром, но сама хозяйка к ней не притрагивается. Она не ест после шести, бережет фигуру. Ей по-прежнему есть что беречь, к тому же в Театре сатиры начался новый театральный сезон. - Валентина Дмитриевна, о вашей скромности легенды ходят. Как с таким характером вы стали актрисой? - Если бы я знала, на что шла! Правда, моя мама работала в театре, но это была оперетта. Там другая специфика, меньше сумасшедшей конкуренции. Чтобы доказать, что ты действительно что-то можешь на обычной сцене, нужно столько всего вытерпеть! Любой театр - семья, в которой есть любимые дети, не очень любимые и совсем нелюбимые. Совсем нелюбимым быть очень трудно. - Но к вам-то это разве имеет отношение? Вы пришли в Театр сатиры сразу после Щукинского училища, сыграли столько прекрасных ролей и до сих пор являетесь одной из прим. - Первое время меня, двадцатилетнюю, невзлюбило старшее поколение. Могли и локтем со сцены вытолкнуть. В конце концов ко мне привыкли и перестали цепляться. Но, поверьте, чтобы работать в актерском коллективе, надо родиться с зубами и уметь кусать. Вот у меня дома пять собачек. Они целуются, обнимаются, играют, потом что-то не так - гав-гав-гав!.. Это наша актерская жизнь. Я – не собачка… Виктор БЫЧКОВ: Все нормальные люди остаются детьмиВиктор Бычков играет в драматических спектаклях, ведет программу "Спокойной ночи, малыши!", у него много серьезных ролей в кино. Одна из них - советский офицер Картузов в фильме "Кукушка". Но многие зрители воспринимают артиста в первую очередь как легендарного Кузьмича из комедий "Особенности национальной охоты (рыбалки, политики, русской бани...)". 4 сентября культовому актеру исполнилось 55 лет. - Виктор Николаевич, комедии с вашим участием не сходят с телеэкрана. Вы их смотрите? - Иногда и частями. А недавно купил другу в подарок копию "Кукушки" и решил проверить качество диска. В итоге мы с женой посмотрели все до конца. С "охотой" и "рыбалкой" такого не происходит, потому что я там много смеюсь. Татьяна ЛИОЗНОВА: Молодость все равно победит
- Татьяна Михайловна, вот говорят, была Лиознова - знаменитый режиссер, лауреат, орденоносец, профессор. Были слава, имя, прочный тыл. Теперь ни работы, ни денег, ни советского кино... Не обидно? - Дело не в обиде. И не в советской власти или моем социальном статусе. В те годы, о которых вы говорите, я была очень счастлива, потому что жила своими картинами. Ни пить, ни есть не могла без кино. Как родных, встречали нашу съемочную группу зрители во всех кинотеатрах страны... Были, конечно, и награды, и высокие звания. Но мой путь в кинематограф никогда не был усыпан розами. Например, в 1948 году меня взяли и уволили со студии Горького. - Почему это произошло? Вениамин СМЕХОВ: Люди искусства живут в системе вопрекизма
- Вениамин Борисович, уже более 10 лет вы не появляетесь на сцене Таганки, но сохранили к ней теплое отношение... - Это естественно. Поскольку Таганка меня вспоила, вскормила, отравила, осчастливила и совершенно незаслуженно наградила всем, о чем только может мечтать актер. То есть блистательной режиссурой, замечательными партнерами, незабываемым и необъяснимым зрителем и годами борьбы и тяжбы с идеологическим режимом. После мамы и папы следующим номером у меня шла Таганка. Другое дело, что теперь это символическое место моей работы, я там зритель. Не пропускаю ни одной премьеры у Юрия Петровича Любимова. Это необыкновенный человек - человек эпохи. И я счастлив в его кабинете выпивать за его здоровье и за здоровье моих товарищей. Виктория ТОКАРЕВА: Я и сама для себя счастье
- Виктория Самойловна, комедию «Джентльмены удачи» постоянно показывают по телевидению. Вы смотрите? - Теперь уже только тот кусочек, где моя дочка появляется. Помните эпизод, когда Доцент заходит в подъезд, поднимается по лестнице и звонит в квартиру? А здоровый мужик говорит ему, мол, я тебя предупреждал? И спускает с лестницы. Но сначала дверь Доценту открывает маленькая девочка. «Папа дома?» - «Не-а!» Вот это и была моя дочка Наташа. Ей там года четыре. - Что для вас важнее в жизни - творчество или семья? - Я много, конечно, потеряла оттого, что прожила жизнь деловой женщины. Что это за жена, которая каждое утро работать садится? Ведь не просто же села-посидела... Столько энергии на это уходит. Творчество - это сильнейший наркотик. С другой стороны, мой брак держится столько благодаря моей независимости. У мужа свои заморочки, у меня свои. Пусть он делает, что хочет! Я буду делать то, что хочу я. Вот построила дом. Моя прабабка строила, и у меня проснулись эти гены. Муж к строительству был глубоко равнодушен. Лидия Федосеева-Шукшина: С его любви началось счастье
- Лидия Николаевна, некоторые зрители думают, что вы, как и многие ваши героини, родились где-то в глубинке. А вы ведь родом из Ленинграда? - Да, городская косточка. Но я знаю, что меня считают артисткой из народа, и это мне очень импонирует. Мы с семьей жили в самом центре Ленинграда, и все ребята и девчонки в нашем дворе ходили под моей командой. Попробуй кто кого-то обидеть! Я была защитницей всех бедных, несчастных и угнетенных. Борцом за справедливость. В школе с учителями у меня вечно были нелады. Мне некогда было учиться, потому что я ходила во все мыслимые и немыслимые ленинградские кружки, начиная с театральных и заканчивая спортивными. Аттестат зрелости чудом получила. Внутренне я достаточно независимый человек. Юрий ВАСИЛЬЕВ: Бесполый театр — вещь скучная С народным артистом России, премьером Театра сатиры Ю. Б. Васильевым мы беседуем в его легендарной гримерке. На двери табличка: «Здесь гримировался Андрей Миронов». Ведущий актер, режиссер и педагог сегодня сам на пике популярности. Причем успевает не только играть, ставить спектакли и сниматься, но и рисовать, заниматься спортом и активно болеть за наши футбольную и хоккейную сборные. - Юрий Борисович, роль Дидро, которую вы играете в спектакле «Распутник», вызвала много шума. Есть у вас общее с французским философом? - Конечно. Я, как и он, человек по жизни сомневающийся. Сначала был максималистом, а теперь стараюсь быть терпимее, мудрее и самоироничнее. Надо уметь над собой смеяться. Я играю чужой образ, но выхожу за его рамки. В некоторых монологах говорю уже почти от себя. И зал на это реагирует. - А чего вы не приемлете в своем герое? - Прежде всего нравоучительства. В спектакле такие моменты есть - например, когда Дидро воспитывает свою юную дочь... У меня же с моим сыном - ему 27 - совсем другие отношения. Что еще... Честно говоря, какие-то вещи делать со сцены я просто боюсь. Сказать, допустим, слово «онанизм» или вдруг раздеться... - Тем не менее, к восторгу желтой прессы, вы не так давно это сделали. Навсегда ничего нетАвтор первой в Советском Союзе рок-оперы «Орфей и Эвридика», пионер российского мюзикла - в своем жанре он по-прежнему номер один. Сегодня легендарный композитор успевает не только сочинять и исполнять музыку, но и пишет книги и ведет программы на радио и телевидении. 12 лет он постоянно жил в США и теперь словно наверстывает упущенное. - Александр Борисович, вы сочиняете оперы, мюзиклы, балеты, эстрадные песни, написали музыку более чем к 50 фильмам. А для многих вы главным образом автор «Орфея». Не обидно? - Нет, потому что «Орфей» дал мне гигантский толчок. После премьеры я стал известным. Мюзикл играли по всей стране, а я начал получать деньги, которые до этого не мог себе даже представить. 10 - 12 тысяч рублей в месяц, в то время как нормальная зарплата служащего была около 150 рублей. В композиторских кругах началась паника. Как невесть откуда взявшийся молодой композитор мог получать больше, чем Тихон Хренников? И был издан указ за подписью министра культуры - «Орфей» оперой не считать. Гонорары были понижены ровно в четыре раза. Но жизнь-то моя уже изменилась. И это было главным. Юрий СОЛОМИН: Сцена всегда выше жизниНародного артиста СССР и Кыргызстана Юрия Соломина знает и любит не одно поколение зрителей. Руководитель старейшего в стране Малого театра, актер и кинорежиссер пользуется авторитетом во всем мире. У него всегда есть свой взгляд на то, что происходит на сцене, экране и в жизни. В том числе семейной. Не случайно проводит сейчас в своем театре семейные акции. - Юрий Мефодьевич, бесплатные билеты для детей от 5 до 14 лет в Малом раздают уже в течение года, а что это за антикризисная программа? - Ну, во-первых, с приходом весны смотреть спектакли бесплатно могут и студенты. Покупая один билет на любой вечерний спектакль, можно предъявить студенческий, и второй мы даем в качестве подарка. Да и вообще наши билеты подешевели на 15%. Теперь «скромное» место в зрительном зале стоит 100 рублей. Еще в прошлом сезоне у нас началась акция «Всей семьей в театр». Зрители, купившие два билета, могут получить третий и даже четвертый - бесплатно для своих детей. Пусть учатся. Мы же играем классику. Андрис Лиепа: В вопросах семейной жизни на мнение людей не полагаюсь
- Андрис, ваш отец - всемирно известный танцовщик, а мать - драматическая актриса. Выбор, кем стать, перед вами никогда не стоял? - Мы с моей сестрой Илзе с детства знали, что надо идти в балетную школу, и никуда больше. Родители нас не заставляли. Мы ходили в Большой театр и своими глазами видели, какая сложная профессия у нашего отца. После спектакля обычно танцовщик сбрасывает пять-шесть килограммов. Только в балете нельзя показывать, как тебе тяжело. Нужно все время улыбаться и делать вид, что тебе легко и удобно. - Ваша мама - Маргарита Жигунова, работала в Театре имени Пушкина. На ее спектакли вы ходили? - Конечно, не случайно сейчас я много играю в драматических спектаклях. У меня там уже более 50 ролей. Одна из любимых - Сергей Есенин, правда, на сцене японского театра. Я совершенно дикий россиянинВ его жизни так удачно совпали время, место и обстоятельства, что публика уверена: перед ней абсолютный баловень судьбы. Возможно, секрет его безусловного благополучия не только в таланте: Михаил Державин - один из самых интеллигентных наших актеров. С экрана и со сцены от него идет такая положительная энергия, что невольно заряжается весь зал. - Михаил Михайлович, вы, судя по всему, человек весьма позитивный? - Человек с плохим настроением становится опасным для общества. Ведь здесь же страшная цепная реакция: ты испортил настроение одному человеку, тот еще кому-то, и пошло-поехало. А мы потом удивляемся, почему вокруг хмурые, неулыбчивые люди. А еще я всегда с благодарностью вспоминаю свою маму. Я уже переиграла всех стерв на свете
- Алена, говорят, что в вас погиб журналист. Правда, что вы несколько лет были студенткой журфака МГУ? - Хотя я всегда мечтала о сцене, но росла довольно робким ребенком. Конечно, мой отец Юрий Яковлев - знаменитый актер, но все-таки я не из актерской семьи. Мама у меня врач, а отчим Николай Иванов - известный журналист-международник. Правда, бабушка была актрисой. В МГУ меня спасало то, что там был легендарный студенческий театр. На его сцене играли Алла Демидова, Александр Филиппенко, Ролан Быков... И свои первые спектакли я сыграла именно там. Но на третьем курсе все равно не выдержала и сбежала в Щукинское училище. А в МГУ меня перевели на заочный. Так что вот окончила два вуза. | |||
Факс: +7 499 259-63-60 Электронная почта: newspaper@mospravda.ru  |
Ее фильмы стали брендом советского времени, как космонавтика, балет и хоккей. «Три тополя на Плющихе», «Карнавал», «Мы - нижеподписавшиеся», «Евдокия»... Сам генсек плакал над сказкой-былью о русском Джеймсе Бонде - Штирлице. Недавно режиссеру культового сериала «Семнадцать мгновений весны» исполнилось 85 лет.
Знаменитый актер и режиссер сегодня ставит драматические и оперные спектакли в Германии, Франции, Израиле, Америке и преподает актерское мастерство в университетах США. Но основным местом его работы остается Москва. Здесь выходят его воспоминания, аудиокниги. В Москве он ставит спектакли и выступает на поэтических вечерах, а в Театре на Таганке сыграл самые легендарные свои роли.
Сегодня автор киношлягеров «Джентльмены удачи» и «Мимино» живет за городом и по-прежнему три часа в день проводит за письменным столом. Это делает ее счастливой. Всегда успешная, наверное, она самая позитивная из наших писателей. И нас, ее читателей, тому же учит.
Танцор, актер, балетмейстер, муж и отец... И все в превосходной степени. Сын первого красавца и секс-символа СССР - легендарного танцовщика Мариса Лиепы - реализует себя с космической скоростью. Он проводит «Русские сезоны», ставит спектакли, организует шоу и показы мод, снимается в кино и делает все, чтобы память о его отце жила.
Одна из самых красивых российских актрис никогда не щеголяет своим легендарным отцом. Зато охотно рассказывает о дочери - Маше Козаковой, которая, кстати, уже тоже снимается. У примы Театра сатиры каждый день расписан по минутам: съемки, спектакли, репетиции. А в ее квартире в центре Москвы живут цветы и куклы.